page back	you are here: HOME – REVIEWS – CD REVIEWS – REVIEWS Still Got Dreams

Still Got Dreams ( 2008 )

Interview taken from the web site: www.rootshighway.it
April 2009

home_prova Roots (45K)

Mandolin’ Brothers
Interviewing Jimmy Ragazzon and Paolo Canevari, members of the historical Mandolin’ Brothers, a true institution of the Italian roots rock that after many years of great passion and numerous concerts, have carved out an important little space thanks to the excellent Still Got Dreams.

postcardsRoots (43K)

mandolins-barRoots (37K)

:: Mandolin’ Brothers, interview
Clinging to a dream

The dedication with which it is often called upon to hold together a band is not a marginal note, if anything, it is what distinguishes those who persistently resist from those who succumb to the urgent demands of this passion called rock’n’roll. The Mandolin’ Brothers are proof that you can cling to a dream, cultivate it with patience, playing every weekend and letting records come to life when it is really need it, without haste. And if they turn out to be small masterpieces of Italian brand of roots rock - and Still Got Dreams has got songs, sounds and production (Massimo Visentin) that are worth tens of outsider Americans - then it means that the passion of the Mandolin’ Brothers with the knowledge we add, has turned into something more concrete. We talked about the long road traveled thus far, about the many changes faced, painful at times, and of course about the "dreams" they nurture; we talked about all these with Jimmy Ragazzon and Paolo Canevari, the historical members of the group, who managed to gather around them old and new members: Bruno de Faveri on guitar and mandolin, Giuseppe "Joe" Barreca on bass, Riccardo "Macca" Maccabruni on keyboards, Daniele Negro on drums.
(edited by di Fabio Cerbone)

www.mandolinbrothersband.com

info@rootshighway.it
<Credits>

The Interview

The history of Mandolin’ Brothers goes a long way: you have faced several lineup changes over the years. What do you think has held you together all this time? It’s just a matter of common musical passions, or there was a sort of vision that combined the old and the new arrivals?

J : At first we liked the idea of being a band, and being able to play the music of our favorite musicians. Then over time, finding more conviction in our means, we had a more personal idea, composing songs and presenting them in our concerts, until the completion of the first CD "For Real". With this new formation, we believe we are finally complete.
P : There have been many lineup changes, and in 30 years we have gone through very troubled times. The cohesion of the band comes from the friendship that binds us and the vision of a common musical goal, understood as the "artistic goal" surely not as the "success or notoriety" one.

You have always paid close attention and patience to the recording of your records, few perhaps, but very well thought over. However it comes natural to ask why so many years have elapsed from the previous work For Real, which dates back to 2001. Is it only about a need of time, personal commitments or is there anything else?

J : Unfortunately, playing blues and neighboring genres, it’s impossible to make a living in Italy; so, with all of us having a "day job", a family, other commitments, "personal disasters" and the list goes on, times were inevitably stretched.
P : A mix of all of the the above mentioned factors along with a line up change . . . this last element has had much to do with it.

What can you tell about the production work with Massimo Visentin: I really think it was a turning point to a more mature sound on this album, am I right? Tell us a little about the work in the recording studio. . . .

J :The role of Massimo was crucial and irreplaceable, not only from a technical stand point but also from the "artistic" one: above all, he pointed on what to "remove", where to play less in order to leave room for a "breath" and just keep only things really necessary and distinctive. He also used some very interesting "old tricks" recording . . . On the band’s website (www.mandolinbrothersband.com) under the title "Genesis of Still Got Dreams", you may find, the history of recordings. . . with some funny anecdotes.

mandolin_thunder (32K) Moving on to some songs: where do the lyrics for a song like Saigon come from? A charming film, Apocalypse Now, it seems obvious, or something more?

J : I grew up in a left-wing environment and I followed a lot the Vietnam War, what has been called "the first rock’n roll" war. It took place simultaneously with the heyday of rock and I was always very interested in that. I read dozens of books on the subject (I own a small collection), seen all the movies on the subject and went to see it all in person in 2002, by means of an unforgettable trip to Vietnam. I’ve always had a big passion for Asia in general, fed it with many travels, although I still have so much to see.
P : Jimmy and I grew up in a period in which one could hear in the news daily about Hanoi, Saigon, about Delta of Mekong, about the war in Southeast Asia and about the universal movement of protest against the conflict. . . we could not remain indifferent. Standing for peace was and still remains a priority.

The imagagination contained in songs like Stll Got Dreams, but I think mainly in Went to See the Poet or Carton Box - seems to bind a lot to the beat literature experience and to that of a certainperiod of American culture: are there concrete influences in music and lyrics of the Mandolin’ Brothers?

J : Absolutely. Jack Kerouac, Allen Ginsberg, William Burroughs and Bob Dylan have influenced me a lot. I read and re-read, heard and played over. I believe they still have a great and important message to give to the generations of the new century: the search for peace and equality, a way of life that respects nature, curiosity about the whole culture and traditions of every nation; the interest in your neighbor and in the oppressed around the world are immortal and sacred values. Therefore, it is right and logical that many of the things written and sung by them, affect the lyrics I write.
P : I do not write the lyrics but I read "On The Road" 8 or 9 times . . . The first thing I did, literally, when I arrived in San Francisco was to catapult at the City Light and the Vesuvius Cafeteria Bookshop . . . all of it even before going on a pilgrimage to Haight Ashbury. . . said by a fan of Jerry Garcia as I am, says it all!

On the other hand, Insane struck me as one of the most unique songs, because it seems to deviate a little ’out’ of your more "dirty" and bluesy style. There is a special attention paid to the vocals and a general folk atmosphere which almost reminds of the West Coast. Have you ever thought of devoting more attention to this kind of acoustic soul of the band, maybe even live?

J : Of course, the passion for the west coast atmosphere will never leave us. We also have an acoustic quartet with a different song repertoire, and we are working on improving it. It is difficult, at least in concert, to make good or at least decent songs with harmonized vocals and acoustic instruments, since we are often left with challenging technical situations . . . However, we would like to be able to have an "acoustic set" in each of our concerts, and we are going to look into it more in the next album.

The band’s name immediately calls to mind a specific strand of traditional American music: where do in fact the music roots of the Mandolin&rsuo; Brothers come from, which listenings have formed the band’s sound?

J : Our musical roots? A huge mix. . . Beatles and Stones to begin with. Then Dylan, the West Coast, the Grateful Dead, CSN & Y in the first place. From the Stones and the British Blues we have had the inspiration to learn and deepen the original Delta blues of Robert Johnson, that of Chicago of Muddy Waters, Howlin’ Wolf and so on. . . and a part from the Led Zeppelin there have never been an interest in the hard rock and in its derivatives. But let’s not forget Ry Cooder, Tom Waits, Los Lobos, Steve Earle, The Boss, etc.. The fortune of growing up in the ’70s meant also to be exposed to all kinds of styles of music and cultural expressions. . . ;returning from the concert last Sunday, in the car, we were talking about Coltrane and Bach . . . We listened to everything and in one way or another, this "everything" has influenced us. . . and we are happy about it!

mandolinFloridaRoots (42K) It retains a strong blues and southern matrix within the group, and the ending with the Midnite Plane and I’m Ready proves it: how does the sound of the Mandolin’ Brothers live develop? Do you feel the desire and the freedom to improvise and expand your sound beyond the tightest spaces of your CD?

J : We still have something to learn about the dynamics of a live concert. However, we try to make the most of our songs, often changing the original arrangements, possibly expanding the duration and proposing various covers that we like, in an original way, or so we like to think. Speaking of which,I should remind you all that on April 25 at Spazio Musica of Pavia, we are going to record our live album. You are all invited.
P : I return to my musical roots. . . My first bands were basically the prototypes of jam bands and my instinct would be that to follow the groove of the moment. . . but this way we could not guarantee a uniform quality for each concert. This is not to say that we always play the same things, there’s a part of improvisation and often the songs take on a different "shade" depending on situations and moods of the musicians. Actually, our shows are never the same.

In 2007 you had the opportunity to play some dates in the States: what have you brought home from the U.S. experience . . . from the musicians you might have met and especially from the American public, from their the way of experiencing music?

J : The musical experience in the States, Florida, were useful. They taught us a lot especially from the point of view of approaching and the intention with which you play. The favorable response of the audience was like an injection of self-esteem; facing other musicians, a lesson, even of modestly, irreplaceable. Even the recent trip to Austin, we had the good fortune of playing with the likes of Merel Bregante (historical drummer of Loggins & Messina, Nitty Gritty Dirt Band, Chris Hillman, etc..), Lynn Daniel (Willie Nelson Band) and with the "great" Cindy Cashdollar. Really exciting. . . and then listening every night to musicians of the highest value cannot but enrich you even further.

There seems to be a very lively Italian scene in recent years thanks to the recovery of some American roots sounds; we have touched it with hand even in the pages of our web site. In particular, I think of a place like Pavia and of musicians that rotate around the Spazio Musica, including Maurizio "Gnola", the Rude Mood, recently Lowlands and Southlands. Do you feel this community spirit and a certain closeness with other musicians?

J : Sure, we feel we belong to a kind of musical community. . . that arose spontaneously. Do not forget that in the area there are also the Chicken Mambo, the Southlands, the FolksWagon with whom there are musical exchanges and collaborations. To collaborate, to face each other as well as to be in touch with other musicians is a stimulating source of musical, personal and cultural growth. As our mutual friends Marco Denti and Mauro Zambellini say: we are all part of the "Oltrepò Scene", which is constantly expanding.

November 2009

maverick-cover-nov2009 (38K)

maverick-article-nov2009 (199K)

blueslogo_a (4K)

title_x (15K)

www.bluessummit.com
December 10th, 2009

Bene, cominciamo col dire che l’album dei MB presenta 15 brani tutti del proprio "sacco" e parlando di Blues, di Blues italiano (anche se cantato in inglese), direi proprio che non è cosa da poco. Musicalmente i brani sono molto variegati e spaziano dai ritmi anni 50, le ballate cantautorali americane, folk acustici, psicadelia senza naturalmente mai dimenticare le radici Blues che pervadono tutta l’opera. Ecco non aspettatevi la potenza di un album Rock-Blues, quelli da suonare a tutto volume per far incazzare il vicino di casa, quello dei MB è qualcosa di più intimo, è un album che parla principalmente, come dice il titolo "still got dreams", di sogni: sogni realizzati e non, sogni legati all’America, luogo in cui la band è stata nel 2007 e di cui si sente una forte influenza in tutto l’album, sia per le sonorità che nei testi, firmati quasi tutti da A. Ragazzoni da solo od in comproprietà con altri membri del gruppo.

America ma non solo, sogni legati anche all’altro capo dell’emisfero, ovvero il grande EST, di cui la copertina è un aperto omaggio, ed un altro omaggio lo troviamo alla seconda traccia intitolata appunto "Saigon" , un brano che descrive un viaggio stupito per le strade affollate della grande città Vietnamita, il cui nome rievoca non pochi fantasmi.

Sogni, Viaggi, riflessioni sulla vita care alla tradizione Blues, il tutto proposto con un linguaggio e con dei suoni che ispirano sensazioni positive "good vibrations"(ed anche questo non è cosa da poco di questi tempi) da cui solo a tratti traspare qualche nota amara . . . . ma si sa: i sogni non sono tutti piacevoli.

Concludo raccontandovi un aneddoto che secondo me rende molto più di mille recensioni. Una sera, durante una cena a casa mia con amici appassionati di musica anche se di diversa estrazione musicale, ho messo nel lettore questo CD; dopo qualche canzone, uno degli amici mi ha chiesto: " ma chi è ?? Bob Dylan". Questo vi può far rendere conto dell’alta qualità della produzione di questo album se già i nomi che ci hanno lavorato non fossero sufficienti.

Il disco lo potete trovare nei migliori negozi di dischi, oltre che presso FNAC e Feltrinelli; nel caso il vostro negoziante di fiducia ne sia sprovvisto (molto male) potete chiedergli di ordinarlo presso il distributore italiano (Venus s.r.l. - Via Quintiliano,40 - Milano), in caso di difficoltà potete infine contattare direttamente:
mail@studiottanta.it
oppure tramite i siti della band:
http://www.mandolinbrothersband.com
http://www.myspace.com/mandolinbrothersband

LOUDVISON www.loudvision.it
MUSICA Home/Musica/Dischi/Mandolin’ Brothers: Still Got Dreams
Mandolin’ Brothers: Still Got Dreams 22/07/2009
		Author: Daniele Cagnotto Year: 2009 Label: Studiottanta Fortuna Records Distribution: Venus
8/10 10.0/10
Non smettiamo di sognare Yeah . . . eccoci catapultati in un altro polveroso viaggio attraverso i cocenti ed avventurosi territori del sud degli U.S.A. in compagnia dei veterani Mandolin’ Brothers, band italiana attiva fin dai primi anni ’ 80. Come i cugini nonchè compagni di etichetta Southland, la band esplora in lungo ed in largo le sonorità sudiste, ma si spinge anche oltre con copiose incursioni nel country vero e proprio, nel blues e nel cajun. Copioso l’ utilizzo di strumenti acustici come mandolino (appunto!), dobro, piano, armonica. Voci calde, chitarre ricche di feeling, organo hammond ed un suono pieno e sincero fanno il resto. Ottimi musicisti con un indiscutibile gusto melodico e savoir faire, i Nostri rendono al meglio soprattutto nelle immancabili ballad. Qua e là fanno capolino gli omaggi più o meno consapevoli del gruppo a vari esponenti del southern e del roots sound degli States quali Bob Dylan, Little Feat, CSN&Y ( "Insane" ) e ad altri illustri fratelli del genere come Doobie Brothers e Allman Brothers ("Wild Coloured Eyes" / "Long Time Ago"). Un buon disco da ascoltare tutto d’un fiato e nel quale ogni dettaglio è al posto giusto e con ottime canzoni. Ecco un’ altra grande band italiana che riesce a crearsi una propria rispettabile identit&afrave; affrontando un genere che lascia poco spazio all’ innovazione puntando tutto sul feeling. Da non perdere.
Impossibile resistere al fascino delle sonorità proposte con successo da questi signori. Il genere segue sicuramente certi stilemi e non è originalissimo, ma quando un gruppo ha le palle e le canzoni sono quelle giuste non ce n’è per nessuno!! Questo CD è completamente vero, buzzurro, sognante, sudato fino alle ossa e suonato con grande maestria e trasporto. Complimenti!
I sei membri del gruppo hanno talento da vendere, tanto nella composizione quanto negli arrangiamenti e nell’esecuzione Il feeling cola dal CD come caramello fuso Ottima ed azzeccata produzione		Nessuno

home_prova Roots (45K)

www.RootsHighway.it

:: Made in Italy: RootsHighway’s Italian top albums 2008

01

Massimiliano Larocca
La breve estate
(Pomodori Music/ Venus)

"...La breve estate si incammina per svelare con ancora più franchezza il percorso artistico di Massimiliano: qualche accento elettrico più marcato, una produzione sempre attenta ai dettagli e alle finezze delle sue radici rock, ed ecco prendere forma una raccolta più coraggiosa e soprattutto sincera nel raccontare l’autore Larocca e tutto ciò che da respiro alla sua scrittura"

02

Davide Van De Sfroos
Pica!
(Tarantanius/ Venus)

". . . Pica! è il quinto capitolo di un percorso artistico vero, ed è il classico album che comprende e riassume il tutto, le strade giàbattute, quelle appena abbozzate e qualche nuovo tentativo di svilupparsi ulteriormente. C’è il solito mix di folk irlandese, country americano e tradizione lombarda, ma in piùstavolta anche dosi massicce di musica cajun"

03

Massimo Bubola
Ballate di terra e d’acqua
(Eccher music)

". . . qui ritroviamo come protagonista principale il rock nella visione di Massimo Bubola. Atmosfere piùasciutte, chitarre, chitarre e ancora chitarre ma pensate con la cura certosina che solo Massimo può avere, e suonate in maniera straordinaria dallo stesso autore e da Simone Chivilò"

04

Mandolin’ Brothers
Still Got Dreams
(Studiottanta/Fortuna Records)

" . . . L’intreccio tra le passioni americane (tutte dichiarate senza alcuna remora) e gli arrangiamenti spostati verso l’Europa (ancora la fisarmonica nella toccante Carton Box) è la vera novità nella lunga carriera dei Mandolin’ Brothers ed è anche una nota originale, e molto personale, capace di proiettarli verso ipotesi e orizzonti fin qui inaspettati"

05

Lowlands
The Last Call
(Gipsy Child)

"...Copertina uggiosa, gocce di pioggia e nubi autunnali, che sospignono un roots rock dalle tonalità crepuscolari, fra ballate che ricordano il deserto dei Richmond Fontaine, bizze elettriche che recuperano l’anima fuorilegge del Paisley Underground e un folk rock dai sapori antichi e annaffiati di Irlanda. Un disco colmo di passione e di piccoli dettagli"

Honorable mention:

06. Fabrizio Poggi & Chicken Mambo - Mercy (Ultrasound)

07. Graziano Romani - Between Trains (Freedom Rain)

08. Stoop - Stoopid Monkeys in the House (Prismo Paco)

09. Miami & the Groovers - Merry Go Round (Miami & the Groovers)

10. Andrea Marti - Traditional Man (Club de Musique)

Torna allo Speciale

review from: l’isola che non c’era
TRACCE 01. Still got dreams 02. Saigon 03. Went to see the poet 04. Carton box 05. Man on the bench 06. Nothing you can do 07. Insane 08. Faded photos 09. Wild coloured eyes 10. Long time ago 11. Scarlet 12. The promise 13. A song for you 14. Midnite plane 15. I’m ready	STILL GOT DREAMS Mandolin’ Brothers PRODUZIONE ARTISTICA Massimo Visentin & Mandolin’ Brothers	Studiottanta Fortuna Records / Venus 2008 Durata: 55:03 Brani migliori: Went to see the poet Carton box Scarlet di Stefano Tognoni
MUSICISTI E OSPITI Alessandro "Jimmy" Ragazzon: voce solista, chitarra acustica, armonica Paolo Canevari: chitarra elettrica, chitarra acustica, slide, national steel Bruno De Faveri: chitarra elettrica, chitarra acustica, chitarra 12 corde, mandolino Riccardo Maccabruni: piano, organo, fisarmonica, chitarra acustica, voce Giuseppe "Joe" Barreca: basso Daniele Negro: batteria e percussioni Stefano Cattaneo: fisarmonica su traccia 8 Marco "Rovo" Rovino: chitarra acustica, cori e arrangiamenti su # 7 Michele Vittori: snare e rubboard su # 15 Maurizio "Micio" Fassino: chitarra acustica su # 8 Isha: tampura su # 10
A suggello di una carriera ormai trentennale i pavesi Mandolin’ Brothers hanno pubblicato Still got dreams, un vero manifesto delle sonorità a cui si ispirano. Encomiabile la scelta di non incidere cover, ma di proporre quindici tracce originali, dove country-rock, blues, folk, roots rock, west cost, swamp music, fanno capolino ora in un pezzo, ora in un altro riuscendo però a non cadere mai nello scontato, cosa non semplice quando si ha a che fare con generi a volte sfruttati a sproposito. Malgrado siano solo al secondo disco ufficiale, i Mandolin’ dimostrano di essere una band affiatata, rodata da molti anni di concerti e da collaborazioni di prestigio (Fabio Treves, Paolo Bonfanti, Arthur Miles, Andy J. Forest, Dave Alvin, Elliott Murphy, Alvin Lee, Nine Below Zero, Popa Chubby . . . ) Il nucleo storico base del gruppo è formato da Alessandro "Jimmy" Ragazzon e Paolo Canevari che nel corso degli anni hanno saputo circondarsi di musicisti appassionati al genere proposto, consapevoli che il feeling è il primo mattone da porre nella costruzione di un gruppo. Nulla da eccepire quindi anche su gli altri validissimi elementi che formano il nucleo attuale della band: Bruno De Faveri, Riccardo Maccabruni, Giuseppe "Joe" Barreca e Daniele Negro. Alla buona riuscita del progetto ha contribuito il cooproduttore e tecnico del suono Massimo Visentin, in passato collaboratore di Paolo Conte. "Still got dreams" è un insieme di varie componenti: passione, competenza, capacità di offrire un prodotto professionale, ma con la cura e la perizia di un artigiano. Consigliato agli amanti della musica americana, un lavoro sincero fatto da una band che ha poco da invidiare a ben più celebrate formazioni d’oltreoceano. Link Mandolin’ Brothers www.myspace.com/mandolinbrothersband

	September 2009



Review from: www.rootshighway.it
info@rootshighway.it	added: Monday 29/09/2008

Mandolin’ Brothers
Still Got Dreams arriva dopo lunghi anni di gavetta sui palchi: i Mandolin’ Brothers celebrano le loro passioni americane con un disco che intreccia blues, rock’n’roll e radici. Suona maledettamente bene e con un gusto che arriva da sterminate collezioni di dischi.

Credits: la redazione

Rootshighway 2000-2007
info@rootshighway.it

: Recensioni

inserted 29/09/2008

Mandolin’ Brothers
Still Got Dreams
[Studiottanta/Fortuna Records 2008]

In (quasi) trent’anni di carriera, i Mandolin’ Brothers hanno collezionato sì e no un paio di dischi e non perchè non sappiamo cosa dire o come fare, ma perchè si tratta di veri music lovers per cui suonare è un’arte e una via di fuga nello stesso tempo, per cui se va fatta, bisogna farla bene. La bellezza di Still Got Dreams si spiega così: con la cura artigianale e certosina dei suoni, più naturali dell’aria della pianura, e con un gusto che arriva da sterminate collezioni di dischi (in vinile, va da sè) e da una rinnovata curiosità. Non c’è solo rock’n’roll in Still Got Dreams, c’è anche il Vietnam e la guerra di Saigon direttamente dall’incubo di Apocalypse Now, con tanto di citazione (ormai classica) dal film di Francis Ford Coppola e gioca sulla confusione tra un Delta (quello del Mississippi, che ispira il sound) e l’altro (quello del Mekong) che è alla base della canzone. Prima sorpresa del disco, che viene seguita dalla fisarmonica (molto europea) che apre la dedica dylaniana (non l’unica, a dire la verità: bisogna associargli almeno Nothing You Can Do) di Went To See The Poet. Anche qui i Mandolin’ Brothers giocano a mischiare le carte in tavola aggiungendo alla fisarmonica una squillante chitarra acustica. L’intreccio tra le passioni americane (tutte dichiarate senza alcuna remora) e gli arrangiamenti spostati verso l’Europa (ancora la fisarmonica nella toccante Carton Box) è la vera novità nella lunga carriera dei Mandolin’ Brothers ed è anche una nota originale, e molto personale, capace di proiettarli verso ipotesi e orizzonti fin qui inaspettati. È altrettanto vero che chiudono il disco citando spudoratamente Bo Diddley (è uno sporco lavoro, ma qualcuno lo deve pur fare) in I’m Ready, ma il nocciolo di Still Got Dreams sembra di capire va cercato tra Faded Photos, Scarlet, The Promise o Insane (con i suoi cori da favola) dove i Mandolin’ Brothers vanno ben oltre le proprie radici che, come è noto, affondano nel blues e nel rock’n’roll e sono innaffiate da torrenti di birra ad ogni cambio di stagione. Consigliatissimo, anche perchè i loro avvocati si chiamano Zimmerman e Ginsberg, gente che sa come si difendono i sogni da quella brutta roba che è la realtà.
(Marco Denti)

www.mandolinbrothersband.com
www.myspace.com

info@rootshighway.it
<Credits>

October 2009

Jam-Oct08Logo (17K)

Jam-Oct08Cover (25K)

JAM-ottobre-2008 (194K)

November 2008
F o l k B u l l e t i n

October 2009

RockRillaCoverOct2008 (143K)

RockRillNewRevPart1 (98K)

RockRilNewRevPart2 (113K)

November 2008

. . . from the column : "Fuoritema"
by R i c c a r d o S a n t a n g e l o
riccardo@amadeusonline.net

Amadeus-Article-NewNovember (218K)

November 2008

Suono

Suono-Copertina-Nov-2008 (99K)

suono-aticle-nov-2008 (187K)

Mandolin’ Brothers
"Still got dreams"

Alberto Dillo - 15 dicembre 2008

Non so se questo verrà preso come complimento, ma a me le prime note della title track, primo brano di questo secondo CD dei Mandolin in trent’anni (un record), mi hanno fatto venire in mente un disco che ho molto amato, Two Fisted Tales dei Long Ryders. Ci ho trovato la stessa carica di energia e di freschezza, la stessa allegria, grinta e voglia di suonare. Insomma, il paisley underground è finito da un pezzo, ma continua a far sentire i suoi benefici effetti se i risultati sono questi.

Anche il secondo e il terzo pezzo stupiscono per come riescono a essere totalmente originali, pur rispettando rigorosamente una grammatica rock che fa parte delle radici del gruppo. Sentiamoci allora Saigon - un viaggio in Vietnam come spunto di riflessione sull’inutilità della guerra - e l’altrettanto azzeccata Went to see the poet, una ballata 100% dylaniana arrangiata e suonata all’antica.

Carton box affronta un tema che mi smuove sentimenti profondi, quello di chi vive sotto i ponti, coperto di cartoni (uno dei miei libri di culto è Il sole dei morenti di Izzo) e regala un solo slide che non ha nulla da invidiare a Like a rock di Rick Vito (ma della chitarra parliamo dopo).

Il gusto continua con le californiana Man on the bench e Insane, la folkish Nothing you can do, la delicata Faded photos. Come il sorbetto di limone a metà di un pranzo d’autorearriva un brano strumentale un po’ virtuoso (ma senza strafare) Wild coloured eyes e a seguire Long time ago, a cui i suoni Leslie danno un tocco anni ’70.

Il CD continua senza tentennamenti. C’è Scarlet che mi ricorda alcune atmosfere dei magnifici Texas Torados (passate per casa di mr. Zimmerman), poi la ballatona The promise, la byrds-iana A song for you, il racconto dell’esperienza floridiana trasformato in ballata country blues con accompagnamento di National, Midnite plane. E poi il finale liberatorio, quasi una jammona da garage (ma di quelle buone) a chiudere il tutto scalciando sul Cry Baby: I’m ready.

A questo punto due parole sulle chitarre, o meglio sul chitarrista, aspetto essenziali del disco e (permettete) motivo d’orgoglio per noi accordiani. Perché se da un lato c’è un Jimmy che mette in questo disco una gran voce, prezioso mix di Dylan e Knopfler con una spruzzata di mojo del Mississippi, dall’altro, a sostenere tutto con ritmiche sapienti e soli prelibati, c’è una manina d’oro che passa con nonchalance dalla Telecaster alla National attraverso Les Paul e J-50. Paolino Canevari, cofondatore della band assieme ad Alessandro "Jimmy" Ragazzon e accordiano DOC fin dalla primissima ora (quando Internet ancora non era nata e Accordo era un’associazione di amici che pubblicava un giornaletto diventato oggeto di culto, "Nashville") spiega in questo disco quanto sia grande il suo talento.

Paolino è il nostro Danny Gatton, ovvero il "miglior chitarista sconosciuto" d’Italia (e non solo). Unendo feeling e tecnica, impartisce lezioni di buon gusto e capacità di stupire. Dalla prima all’ultima traccia, senza strafare, senza retorica, straight forward come avesse succhiato il primo latte all’ombra di Fort Alamo. Insomma, un talento che meriterebbe ben altri palcoscenici.

L’hanno già detto altri commentatori ben più autorevoli di me, ma mi va di ripeterlo:

questo secondo lavoro dei Mandolin’ potrebbe anche essere il miglior disco italiano dell’anno.

www.ilpopolodelblues.com

Il-Popolo-Del-Blues-Coperti (42K)

Il-Popolo-Del-Blues-Coperti (42K)

The Mandolin’ Brothers - Still Got Dreams
(SFRC)
www.mandolinbrothersband.com
www.myspace.com/mandolinbrothersband

They are Good and the are Mean but too late for the sky!!!
Still Got Dreams è un buon disco di west coast anni settanta. Tutto è a posto, tutto in ordine, il gruppo si attiene strettamente alle regole dei propri maestri e l’album dei Mandolin Eros è in qualche modo un esercizio di perfezione che rimanda a band minori come Fool’s Gold, Calexico (quelli dei settanta), New Riders of The Purple Sage, Dusty Chaps, Doug Sahm, Jerry Jeff Walker. Chiudete gli occhi e vi scoprirete giovani e questo è un indubbio merito della raccolta originale di 15 brani senza sbavature che pagano un fortissimo debito ai primi settanta. La band, composta da veri appassionati e virtuosi dei propri strumenti che rafforzano il senso di compattezza stilistica, dovrebbe provare a cercare la propria strada altrove perchè l’Italia è sprecata per questa proposta. Carcando magari di fare mente locale che tutto quel che il gruppo suona e presenta è già stato fatto almeno 30 anni e il rischio vero che i Mandolin’ Brothers corrono è quello di essere visti come una band di cloni. Che non sarebbe bello vista la serietà e la congruità della proposta.

Ernesto de Pascale

Liberta-Header (11K)

December 2008

Liberta-photo-Mandolins (22K)

Il blues batte quattro colpi
Successo per i Mandolin’ Brothers al Milestone per "Icy Blues", sul palco anche Daniel Lynn, bassista di Willie Nelson

Piacenza
Cantare il blues e diffonderne il verbo per certi musicisti è tutt’uno, espressione artistica ma anche esigenza di vita come per i Mandolin’ Brothers, esibitisi al Milestone nell’ambito della rassegna Icy blues organizzata da Cooperativa Fedro, Groove company col contributo della Banca Monte Parma.Nel firmamento blues soprattutto padano il gruppo alessandrino brilla ormai da 30 anni: esordirono infatti nel 1979 a supporto di Fabio Treves, da allora progressiva escalation sempre ispirandosi al mitico blues del Mississippi. Composto da Jimmy Ragazzon voce, armonica e chitarra), Paolo Canevari (chitarre e national steel), Bruno De Faveri (chitarre, mandolino), Riccardo Maccabruni (voce, fisarmonica e tastiere), Joe Barreca (basso elettrico e contrabbasso) e Daniele Negro (batteria e percussioni), il brillante gruppo ha proposto pezzi originali in gran parte tratti dall’ultimo cd, Still got dreams (Fortuna Records 2008), manifesto della poetica della band, ambiziosa raccolta di motivi curati e prodotti da Massimo Visentin, collaboratore, tra l’altro, di Paolo Conte. Fra i tanti: Still got dreams, title track, romantica italian graffiti; Man on the bench, attesa della solitudine; Faded photos, dedicato ad Elio De Faveri; Scarlet, sullo sfondo il fandango; Midnite plane dal tour in Florida; Saigon, dal viaggio in Vietnam; I’m ready ricordo dell’atmosfera "garage"; A song for you, per vincere lo sconforto. Schietto il batterista Negro: "Facciamo non solo blues ma anche roots-rock con venature folk, alternative country con espliciti riferimenti a Bob Dylan, Ry Cooder e Steve Earle. La nostra musica è se vogliamo derivativa, ma viene dalle nostre passioni e da tutta la musica che abbiamo ascoltato ed amato. Non originale per forza ma fatta col cuore. Non si inventa più niente, di geni in giro ce ne sono veramente pochi. Ben Harper non inventa niente, ma tocca il cuore". Èil veterano Ragazzon: "Blues come sentimento tradotto in musica; chiunque lo può fare, basta metta in musica quello che si sente. Non ocorre grande tecnica, solo musicare quello che è il tuo sentimento". Con loro, special guest, ha eseguito alcuni pezzi Lynn Daniel, mito del blues americano, bassista di Willie Nelson. Ottima performance, dimostrazione della vitalità del blues in epoca di globalizzazione, grande sensibilità da parte dei musicisti nel captare sfumature di ballads cantautoriali, swamp rock della Louisiana e border messicano alternati a cover più o meno famose, accattivanti brani middle-time ed altri molto southern. Spesso cercavano contrasti ed accelerazioni fra strumenti riservando grande attenzione alla parte canora, talora aspra comunque affascinante ed ammiccante ai Los Lobos. Prossimo appuntamento per Icy blues venerdì alle 22.30, con il bluesman nostrano Mauro Sbuttoni accompagnato dai Ma-Ma blues.

Fabio Bianchi

02/12/2008

( page 40 )	November 28th, 2008
I Mandolin’ Brothers al Milestone In serata il concerto del gruppo per la rassegna "Icy Blues"
	Piacenza - Quarto appuntamento per Icy Blues, la rassegna musicale organizzata da Blues in Piacenza con la direzione artistica di Fedro Cooperativa e la collaborazione tecnica di Groove Company. A chiudere il primo mese di Icy Blues, un mese di grandi successi e grande partecipazione di pubblico, tra appassionati del genere blues, neofiti e semplici curiosi che hanno affollato gli ultimi venerdì sera al Milestone, saranno i Mandolin" Brothers di Jimmy Ragazzon, band che vanta una carriera quasi trentennale.
Lo spettacolo proposto dai Mandolin" Brothers vedrà un alternarsi di cover e brani originali, tratti principalmente da Still got dreams, ultimo lavoro discografico del gruppo, pubblicato proprio quest’anno. Still got dreams esprime benissimo, giàdal titolo, la filosofia del gruppo: "siamo in giro da trent’anni, abbiamo avuto successo, abbiamo faticato ma abbiamo ancora sogni . . . Still got dreams è il risultato di un lavoro corale e di insieme, dove non sono state messe in luce le singole personalità dei componenti, ma tutta la band ha lavorato unitamente per il risultato finale. I brani, tutti originali ed inediti, sono anche un omaggio ed un tributo alla musica che abbiamo ascoltato ed amato". Importantissima è stata la partecipazione di Massimo Visentin (collaboratore di Paolo Conte) nelle vesti di fonicoe produttore. Visentin si è inserito perfettamente, cercando i suoni e le atmosfere giuste, suggerendo al gruppo arrangiamenti e soluzioni importanti. In 30 anni di carriera i Mandolin’ Brothers si sono esibiti con successo non soltanto nel nostro Paese, ma anche in Europa e negli Stati Uniti. Questa la formazione che si esibirà stasera sul palco del Milestone: Jimmy Ragazzon alla voce, armonica e chitarra, Paolo Canevari alle chitarre e national steel, Bruno De Faveri alle chitarre e mandolino, Riccardo Maccabruni alla voce, fisarmonica e tastiere, Joe Barreca al basso elettrico e contrabbasso. Si La manifestazione è sostenuta da Banca Monte Parma. Si ricorda inoltre che è possibile acquistare i biglietti per la data del 19 dicembre in cui si esibirà sul palco del Milestone la celebratissima Trevs Blues Band dell’armonicista Fabio Treves. Per informazioni e prenotazioni: Fedro Cooperativa, 0523.073561 oppure prenotazioni@fedrocooperativa.it. Come noto, l’ingresso al Milestone è riservato ai soci Anspi ma è possibile tesserarsi sul posto; condizioni agevolate saranno riservate ai tesserati vecchi e nuovi dell’associazione Blues in Piacenza). m. d. 28/11/2008

	Review from : www.miapavia.it
Still got dreams È finalmente stato pubblicato il nuovo CD dei vogheresi Mandolin’ Brothers. Vi ricorderete che ve ne avevo parlato a giugno, in anteprima, dopo aver ascoltato qualche brano. Avevo concluso l’articolo con questa frase: " Se tutto l’album è a questo livello . . . credo sarà decisamente buono! "
Confermo decisamente la mia previsione: l’album è decisamente bello; ma non solo. Suona molto americano (e questo non è un difetto) ma, allo stesso tempo, il suono è quello tipico dei Mandolin’, quello che ascoltate ai concerti e che li caratterizza. È suonato con entusiasmo e convinzione e questo trasuda dai solchi dell’album. Non c’è compiacimento o presunzione, ma solo una istintiva ammirazione per i modelli a cui si ispirano. E se Jimmy in Nothing You Can Do e Scarlet è più-Dylan-di Dylan (però sembra Dylan rivisitato da Ry Cooder), lo è non per plagio o per emulazione . . . ma per amore. Still Got Dreams, con una bella copertina che vi avevo mostrato in anteprima, contiene 15 brani tutti a firma dei vari membri dei Mandolin’ Brothers (niente cover) per 56 minuti di blues.
Registrato e co-prodotto allo STUDIOTTANTA da Massimo Visentin, fonico di Paolo Conte. Molto belle Still Got Dreams (che dà il titolo all’album), le già citate Nothing You Can Do e Scarlet; Insane (una ballad in stile CSN&Y) apre nuovi orizzonti su un disco molto " roots " A sorpresa Maccabruni firma (e canta) The Promise, un bel brano dall’incedere CatStevensiano, mentre MIdnite Plane è un rock-roots che sembra preso di sana pianta da Exile on Main Street dei Rolling Stones. I’m Ready, che abbiamo ascoltato parecchie volte nei loro concerti, chiude l’album. Ben fatto, ragazzi! Furio Sollazzi Pavia, 17 / 09 / 2008 (7032)

Oct. 21st, 2008

Review from :
maxtorun

Still Got Dreams - Mandolin’ Brothers
Passa Attraverso il Vietnam, questo Still Got Deams, e altri luoghi leggendari che lasciano il segno e influenzano la penna dell’artista. Sono molto apprezzati richiami al blues e al folk-country-rock, stili che non piacciono solo a chi scrive in questo momento ma al pubblico dall’udito fine.
Il disco scorre con suoni di basso, chitarra e altri strumenti che dettano uno stile inconfondibile, armonica e accordeon. Parte con una struggente Still Got Dreams che lascia subito il segno, canticchiata dall’ascoltatore, perchè piace ed entra nelle vene. Si arriva a Saigon, leggendaria. Non manca la ballata. Il disco è un ottimo lavoro.
Consigliato

Posted at 10:27 am
Page Summary
Still Got Dreams - Mandolin’ Brothers

September 30th, 2008

Ho ascoltato con molta attenzione Still Got Dreams che già dalla presentazione face supporre ad un lavoro di qualità. Ottima la versione grafica in perfetto "old american style" che, se nelle note non avessi letto i nomi italiani, mi avrebbe fatto pensare ad una band americana. Ma è l’ascolto che ti lascia stupito per l’impatto immediato. Sensazioni che raramente si provano. Mi era capitato quando ho ascoltato "Hollywood Town Hall" dei Jayhawks, un suono che ti entra immediatamente grazie anche all’ottimo lavoro del tecnico del suono. Per quello che ho ascoltato è indubbiamente il miglior prodotto italiano dell’anno, ma forse anche degli ultimi cinque, pari all’eccellente "I don’t want to take nothing with me when I’m gone" di Angelo "Leadbelly" Rossi. È come se Dylan suonasse con i primi Tractors o Chris Gaffney con John Hiatt ad ispirare con tocchi southern. A tratti pare fin che Norman Blake sia entrato in studio ad aggiungere delle note con la propria chitarra. Complimenti e grazie mille per avermi mandato la copia del CD. Spero che riusciremo ad incontrarci in febbraio, ma sono quasi certo che la vostra presenza al Rootsway Festival sarà una sicurezza.
Con stima e un abbraccio

Antonio Boschi

GIORNALE DI VOGHERA

November 2008

from our " G u e s t b o o k "
- an e-mail by Liz
(Willie Nelson’s PR):

Name: Liz (Homepage)

Country: Hawaii
Date: Fri Sep 26 02:02:49 2008

Comment: I’ve listened to your CD and find your music exceptionally beautiful. The song "Saigon" is a powerful testament that wars serve no good end. Thank you so much, Pepi, for introducing us to this innovative band. May you all find Aloha wherever you may be.
Much love, Liz

taken from:
myspace

Posted in Sensazioni sui CD Tagged:
Mandolin’ Brothers
D e c em b e r 2 0 1 0

by Renato Ciffarelli

Il mio diario inizia con uno dei dischi che mi sono piaciuti di più nel 2008.
La cosa più strana in assoluto per me è che sono amici. Ma non amici come capita a volte con altri, in questo caso siamo davvero amici da una vita essendo della stessa città. Nascono nel 1979 e non è che a Voghera ci fossero poi migliaia di appassionati di musica rock & folk & blues. Con loro ho diviso serate davanti a una birra, i loro concerti all’aperto mangiati dalle zanzare, l’avventura di una rivistina locale di musica.

Ma il disco è molto bello, mi dico nonostante siano degli amici.
La mia prima considerazione è quanto conti la produzione in un disco, una delle cose che fanno la differenza è il suono, si sente che è professionale. Spesso i dischi delle band di nicchia italiane sono autoprodotti e, purtroppo, si sente. Qui canzoni di ottima qualità vengono esaltate da un bellissimo suono.

Dentro a questo Cd troverete la storia della musica. Perchè nasce prima di tutto da una fortissima passione. E quindi è pieno di canzoni che ti entrano dentro, perchè sono parte della nostra storia di appassionati. C’è Dylan, ci sono CSN&Y, ci sono gli Stones e la musica indiana (ricordate i Beatles che se ne innamorarono?) c’è il blues, il rock, il Folk. Ci sono tutte queste cose ma in modo personale, rielaborato, non banale. Non i Mandolin’ che fanno . . . ma i Mandolin’ e la loro storia.
E ogni volta che lo ascolti ti chiedi se davvero un disco che ti dà emozioni come queste può essere quello dei tuoi amici di una vita.
Ascolti Carton box e hai i brividi. Profondi, ogni volta. Ascolti il disco e poi ancora, e poi ancora, scoprendo ogni volta qualcosa, senza annoiarti di sentirlo.

E capisci quanta strada hanno fatto quegli amici che suonavano su un palco circondati dalle zanzare trent’anni fa.